Tutustu kantrimusiikin pioneeriin tämän Hank Williams Primer -sovelluksen avulla

Rodney Crowell ei ole taloudellinen nimi, mutta hänen pitäisi olla. Laulaja-lauluntekijällä ja tuottajalla on ollut viisi numeroa yksi maan singleä ja hänellä on kaksi grammaa hänen nimensä, ei mainitse todellinen kenen kanssa kantrimusiikista, jonka kanssa hän on työskennellyt sen jälkeen, kun hän on alkanut läpi 1970. Mutta kun kantrimusiikin nykytila ​​on löytänyt inspiraatiota enemmän Def Leppardin kuin Johnny Cashin kaltaisista, Crowell vaikuttaa vähältä aliarvostetulta.

Tuo Crowell on täynnä sellaisia ​​vanhan koulun kantrimusiikin perinteitä, jotka näyttävät melkein unohtuneilta Päivää ei ole yllättävää, että hänet tuotiin alukselle uuden Hank Williamsin musiikin tuottajana biopic, Sain valon. Hänelle annettiin tehtäväksi opettaa myös näyttelijä Tom Hiddleston laulamaan ja soittamaan kitaraa - ja kanavoimaan Hank Williamsin hieno esitystyyli hänen pääosassaan elämäkuvaan.

Vaikka Crowell palasi yli sata vuotta takaisin auttamaan Hiddlestonia pääsemään Hank Williamsin miehen sisälle, hän Piti myös ohjata näyttelijää Williamsin luettelon läpi, jotta hän voisi luoda uudestaan ​​nämä ajattomat esityksiä. Crowell aloitti Williamsin lyhyen, mutta upean levy-uran kiistatta huipulla. Täällä hän jakaa samanlaisen alukkeen Hank Williamsin laajaan luetteloon antaakseen kuvan esittäjän vaikutuksesta musiikkiin kuolemastaan ​​vuonna 1953 nykypäivään.

"Siirrä se yli"

Hankin nauhoitus on fuusio country-blues- ja swing-aikakaudesta, etenkin basson ja kappaleen rytmissä. Kuulen swing-aikakauden Duke Ellingtonilta ja Count Basieltä ja kaikilta muilta hyviltä, ​​mitä tapahtui, kuten Benny Goodman Orchestra. Tapa, jolla bändit heilahtivat noina päivinä, he heilahtivat syvälle. "Siirrä se yli" on maan blues-kappale eteläisestä kansasta, joka on asetettu swing-aikakauden rytmiosaan.

"Sinun huijari"

Tämän kappaleen merkitys minulle - sen lisäksi, että se on yksi kaikkien aikojen suurimmista sydäntämielisistä kappaleista - on, että se suunniteltiin, kirjoitettiin ja levytettiin vain kolme kuukautta ennen Hankin kuolemaa. Hänen sydämensä oli hiipumassa alkoholista, ja lääkäri ampui häntä mistä tahansa. Se, että hän pystyi ymmärtämään jotain ikonista ja tosiasiallisesti suorittamaan sen ja vetämään sen pois, jotain ajatonta, on minulle hämmästyttävä. Se oli täydellinen ajoitus elämänsä lopun kannalta ja myös sen ajan lopun ajan, jolloin runous voisi olla niin puhdasta.

"Kylmä kylmä sydän"

Hank Williams oli näyttelijä. Se mitä sanoisin Hank Williamsista ja "Cold Cold Heart" -taiteellisuudesta. Syy minulle on tärkeää, että kuulin ensimmäisen kerran - neljän tai viiden vuoden ikäisenä - linjan, "Miksi en voi vapauttaa epäilyttävää mieltäsi ja sulattaa kylmää, kylmää sydäntäsi", näyttelijä näytti pienestä levysoittimesta, jota kuuntelin, ja se poltettiin psyykeni siitä lähtien. päällä. Kuka tahansa voi liittyä kylmään olkapäähän; Jos et voi, et ole koskaan sydämesi murtunut. Jos sydämesi on särkynyt - vaikka et välitä tallennustilan erityisestä kuivumisesta 40-luvun lopulla ja 50-luvun alkupuolella - voit liittyä hänen näytökseen ja sanojen "Kylmä, kylmä sydän" toimittamiseen.

"Hei hyvännäköinen'"

Rakastan "Hei, hyvä näköinen", koska se on kaikkien aikojen suurin pick-up-linja. Musiikki on yhtä riemukas ja leikkisä kuin kappale. Se on toisen maailmansodan jälkeistä aikaa, joten siinä oli hieman helpotusta. Ansaitsimme mahdollisuuden pitää hauskaa, saada pari olutta ja jäädä myöhään. Mutta se on myös aloitus.

"Honky Tonk Blues"

Mielestäni "Honky Tonk Blues" on yksi ensimmäisistä valkoisen taiteilijan koskaan tekemistä rock and roll -levyistä. "Rocket 88" oli, mikä vuonna 1952? "Honky Tonk Blues" oli '49 tai '50! Ja se on rockin '. Se edeltää Elvisiä ja "Jailhouse Rockia", mutta minusta se on tällä tasolla. Flash-eteenpäin vielä 20 vuotta myöhemmin: et saa Rolling Stonesin "Honky Tonk Women" -tapahtumaa ilman Hank Williamsin "Honky Tonk Blues" -tapahtumaa. Se on hänen panoksensa rock and roll -musiikkiin, mikä on aika iso panos. Ajattelen kaikkea hänen musiikkiaan, se on suosikki esitykseni, jonka Hank Williams on koskaan levyttänyt.

"Lovesick-blues"

"Lovesick Blues" tulee vaudevillestä, Emmett Miller -versiosta. Vaudevillen ympärillä ollut kappale oli Williamsin kustantaja Fred Rose, jolla ei ollut paljon uskoa. Mutta mielestäni Hank on varmasti ymmärtänyt, että se antaisi hänelle mahdollisuuden tehdä tuon yodeling bluesin. Sanoisin, että prototyyppi tai malli Hank Williamsille, joka olisi ollut Jimmie Rogers. Sieltä Hank luultavasti sai ensimmäisen juomakehityksen. Mutta tapahtuu myös hauska, villi Emmett Miller -tyylinen yodeling. En tiedä sitä tosiasiasta, mutta luulen, että Hank Williams sanoi itselleen: "Tiedän kuinka viedä tämä oikealle Main Streetille." Myös rivi "Minulla on tunne, jota kutsutaan bluesiksi"? Nyt hän aikoo määritellä ihmisille, mikä on blues. Ja sitten hän sulauttaa istutuksen vaudevilleen.

"En voi auttaa sitä, jos olen edelleen rakastunut sinuun"

Puhu isoista lausunnoista: "En voi auttaa sitä, jos olen edelleen rakastunut sinuun." "Tänään ohitin sinua kadulla ja sydämeni putosi jaloillesi." Mies! Oikeudenmukaisesti kaikille, jotka ovat kääntyneet kääntämään tällaisen kappaleen kirjoittamista (minä mukaan lukien), Williams pääsi eroon siitä. Emme olleet vielä kuulleet Bob Dylanin runoutta ("Pimeys keskipäivän tauolla, varjot jopa hopealusikalla"). Yhteinen kieli on vaikea päästä. Mutta Williamsin aikaan tuo yksinkertaisuus oli tuoretta.

"Jambalaya"

Tämä kappale on kulttuurinen asia minulle, mutta se on niin iso kappale myös Hankille. En tiedä, mitä se tarkoittaa nykymusiikin laajemmalle näkökulmalle, mutta se juhlii eteläistä kulttuuria tavalla - tuo Louisiana Cajun -kulttuuri - loistavalla runolla. Se on rikki ranska ja englanti. Luulen todennäköisesti kulttuurisesti - vaikka ihmiset eivät tiedä, että se on Hank Williams - kuullessaan "Jambalaya" he tunnistavat sen renkaan.

"Voitat taas"

Mukana on "Voitat taas", koska se on niin suora. "Uutisia on ympäri kaupunkia, että olet nähnyt juoksevan ympäri. Mitä voin tehdä, voitat taas? "Mikä hieno kapitulaatio. Vaikuttaa siltä, ​​että "Voitat taas" oli yksi ensimmäisistä voimattomuuden lausunnoista. "En vain voi mennä, voitat taas." Se laulaa niin paljon vakuuttavasti ja niin paljon kipua kerronnassa suhteen yhteydessä. Minä rakastan sitä. Jumala, haluaisin kirjoittavan sen.

"Pitkä mennyt yksinäinen blues"

Minun piti sisällyttää "Long Gone Lonesome Blues", koska kun istuin ensimmäisen kerran Tom Hiddlestonin kanssa Torontossa, hän sanoi, "Luuletko voivani tehdä tämän?" Hän tunsi kappaleen, ja minä lauloin siitä vähän, ja hän otti sen esiin ja aloitti se. Sanoin: "Se mitä tarvitset saadaksesi, jotta pystyt murtautumaan rintaäänestä päääänään, falseton ääni rinnassa. "Se on" Long Gone Lonesome Blues. "Se oli todella tärkeä Tom'sissa kehittäminen. Saatuaan kappaleen, hän vakuutti pystyvänsä todella vangitsemaan Hank Williamsin.