Sisällissodan aikana esitelty neljä tuntia kestävä elokuva kertoo Scarlett O'Haran (Vivien Leigh) ja Rhett Butlerin (Clark Gable) dramaattisesta rakkaustarinasta. Lähes 80 vuotta julkaisunsa jälkeen Tuulen viemää pidetään yhä kaikkien aikojen suosituimpana elokuvana. (Itse asiassa inflaatioon sopeutumalla, Tuulen viemää on edelleen kaikkien aikojen suosituin elokuva!) Toinen hauska tosiasia: Pop-kuvake Michael Jackson osti elokuvan tuottajille vuonna 1939 myönnetyn parhaan kuvan Oscar -patsaan huutokaupassa vuonna 1999 1,54 miljoonalla dollarilla. (Valitettavasti raporttien mukaan se on puuttuu tällä hetkellä.)
Kuka voisi unohtaa kuvan Sgt. Milton Warden (Burt Lancaster) ja Karen Holmes (Deborah Kerr) liikkuvat surffailla intohimoisen omaksumisensa aikana Havaijin rannoilla? Tämä voimakas elokuva seuraa tarinaa kolmesta sotilasta ja heidän elämästään naisista kuukausina ennen hyökkäystä Pearl Harboriin.
Perustuu Shakespearen teoksiin Romeo ja Juulia, tämä musikaali klassikko ei koske vain kiellettyä rakkautta tähtiä ristikkäisten ystävien Marian (Natalie Wood) ja Tonyn (Richard Beymer) välillä, vaan myös etnisten ennakkoluulojen pahoja tekijöitä. On myös vaikea vastustaa Leonard Bernsteinin ja Stephen Sondheimin tarttuvia Broadway-kappaleita, mukaan lukien "I Feel Pretty" ja "Tonight".
Julie Andrewsin kuva, joka pyörii vuorenhuipulla, joka hihnoi ulos "kukkulat ovat elossa ...", on yksi elokuvahistorian ikonisimmista kohtauksista. Maria (Andrews) ja kapteeni von Trapp (Christopher Plummer) tekevät lumoavan näytön duo, koska nuori, haavoittuva nunna-kääntynyt hallinto opettaa seitsemän tiukalle isälle noin yhden tai kahden asian elämään. Takaamme, että et voi lopettaa "Do-Re-Mi" -nimistä elokuvan loppuun mennessä.
Musikaalinen näytelmä Pygmalion, oikeudenmukainen rouva kertoo foneettiset opettajat Henry Higginsin (Rex Harrison), joka päättää panostaa ei voi muuttaa puhdistamatonta kukkajalkakauppaa Eliza Dolittle (Audrey Hepburn) kiillotettua korkeaa naista yhteiskunnassa. Täynnä loistavia kappaleita, kuten "En voinut tanssia koko yön", tämä ihastuttava elokuvamusiikki ei ikinä vanhene.
Ensimmäinen elokuva, Alfred Hitchcock, tehty Hollywoodissa - ja hänen ainoa elokuvansa, joka vie kotiin parhaan kuvan Oscarin -Rebecca seuraa rikkaan lesken Maxim de Winterin pimeää tarinaa, joka vie häpeällisen toisen vaimonsa (Joan Fontaine) asumaan hänen haudatun englanninkielisen maatilapaikkansa Manderleyn, jota edelleen kummittelevat hänen myöhäisen ensimmäisen vaimonsa muistot, Rebecca.
Muistamme aina tarkalleen milloin ja missä näimme elokuvan ensimmäisen kerran titaanimainen. Kuvitteellinen kuvaus tosielämän tragediasta, joka tapahtui 15. huhtikuuta 1912, Roger Ebert kuvaili Oscar-palkitun elokuvan "virheetöntä, älykkäästi rakennettu, voimakkaasti toiminut ja loistavasti sitova. "Lisäksi se saa meidät joka kerta, kun Rose (Kate Winslet) kertoo Jackille (Leonardo DiCaprio), että hän tulee "Älä koskaan päästä irti."
Kiistanalainen pelaajan pudottaminen Kansalainen Kane paras kuva vuonna 1941, jotkut soittavat Kuinka vihreä oli laaksoni yksi kaikkien aikojen kaikkien aikojen parhaimman kuvan voittajista. Silti tämä elokuva perheestä, joka asuu Walesin kaivoskylässä vuosisadan vaihteessa, on toisen arvoinen katso, jos vain otat toisen tornin kehitetyssä sarjamuotoilussa, joka vei 150 rakentajaa kuuden kuukauden aikana luoda.
Leslie Caron pelaa Gigiä, tomboyish courtesan-in-koulutusta, joka solmi ystävyyden Gastonin kanssa Lachaille (Louis Jourdan), rikas pariisilainen leikkipoika, joka ei ole kiinnostunut korkeaan yhteiskuntaan elämäntapa. Päivä sen jälkeen, kun elokuva voitti yhdeksän Oscaria, MGM-puhelinoperaattoreita käskettiin vastaamaan kaikkiin puheluihin "Hei, M-Gigi-M".
Oscar-palkinnon saanut elokuva kertoo juutalaisen naisen, Miss Daisyn (Jessica Tandy) ja hänen Afroamerikkalainen kuljettaja (Morgan Freeman) seuraamalla kuinka heidän epätodennäköinen yhteys kehittyy ajan kuluessa 25 vuotta. Myöhäinen elokuvakriitikko Roger Ebert antoi elokuvalle neljä tähteä, kirjoittaen, että "sen jälkeen, kun niin monta elokuvaa, joissa matalat ja väkivaltaiset ihmiset kieltävät ihmisyytensä ja meidän itsemme, mikä on oppiaihe nähdä elokuva, joka tarkastelee sydän."
Victor Laszlo (Paul Henreid) ja Rick Blaine (Humphrey Bogart) ovat molemmat Isla Lundin (Ingrid Bergman) rakkauden jälkeen toisen maailmansodan aikaisesta Marokosta. Elokuva on usein kymmenen parhaan listan luettelossa, mutta se, mitä monet surkeat fanit eivät ehkä tiedä, on, että elokuva tuotettiin vain puolet komentosarjasta valmis. Kuvaamisen aikana käsikirjoitus kirjoitettiin päivittäin, ja näyttelijöillä ei ollut aavistustakaan, kuinka tarina päättyy.
Mukautus Jules Vernen samannimiseen romaaniin, Phileas Foggiin (David Niven), vie hyvin julkisti veto siitä, että hän voi tehdä sen ympäri maailmaa vain 80 päivässä - melkoinen saavutus 19. vuoden lopulla luvulla. Hauska tosiasia: Tämä elokuva avasi käsityksen "cameo-roolista", esiintyjinä Buster Keaton, Frank Sinatra ja Marlene Dietrich.
Tämä elokuva perustettiin 1900-luvun siirtomaa-Keniassa. Meryl Streep oli tanskalainen istutusten omistaja, jolla on intohimoinen suhde Robert Redfordiin, joka on vapaahenkinen ison riistan metsästäjä. Muistautuvin kohtaus? Ehdottomasti se, jossa Robert pesee Merylin hiukset.
Elokuva, jota kaikkien äitien ja tyttäreiden tulisi katsoa yhdessä, Enderamentin ehdot tasapainottaa hauskasti ja tunteellisesti Shirley MacLainein ja Debra Wingerin todella mieleenpainuvat esitykset.
Kestää lähes neljä tuntia, Arabian laki on kuvattu "kaikkien eeposten eeppiseksi". Tarina avautuu T.E. Lawrence (Peter O'Toole) kuoli a moottoripyöräonnettomuudessa 46-vuotiaana, ja luottaa sitten flashbackiin kertoakseen hänen monista seikkailuistaan sotilaallinen.
Romanttiset komediat ovat täyttäneet elokuvateatteripaikat vuosikymmenien ajan, mutta Se tapahtui yhden yön oli kiistatta ensimmäinen. Elokuva, joka pidettiin yhtenä rom-com-genren suurimmista elokuvista, voitti jokaisen Akatemian palkinnon, johon se nimitettiin 1934, mukaan lukien paras ohjaaja, paras mukautettu käsikirjoitus, paras näyttelijä (Clark Gable) ja paras näyttelijä (Claudette) Colbert).
Palkittu elokuva kertoo mestarillisesti tarinasta kolmesta miehestä, jotka ovat palanneet kotiin toisesta maailmansodasta - ollessani siellä on ollut monia elokuvia, joissa on yritetty puuttua sodan jälkimainingeihin, harva on tehnyt niin hyvin kuin tämä yksi.
Huolimatta valtavasta lipputulosta ja kuudesta akatemiapalkinnosta, rakastettu elokuva jakoi useita kriitikkoja, toiset rakastavat ja toiset vihasivat sitä. Joka tapauksessa on vaikea kieltää sen viehätysvoimaa - meillä on aina pehmeä piste elokuvalle, joka antoi meille lauseen "elämä on kuin suklaakotelo - et koskaan tiedä mitä aiot saada".
Annie HallMenestys merkitsi Woody Allenin uran alkua. Roger Ebert sanoi, että elokuva "sisältää enemmän älykkyyttä ja kulttuuriviittauksia kuin mikään muu elokuva koskaan voittaa parhaan kuvan Oscarin. "Romanttisen komedian mestariteoksen tähdet Allen on neuroottinen Alvy Singer, kun hän rakastuu omituiseen vapaaseen henkiin Annie Halliin (Diane Keaton).
Tarina keksijästä ja veteraaninäyttelijästä, Kaikki Eevasta on elokuva, joka on ikääntynyt kuin hieno viini. Kuka voi unohtaa Margo Channingin (Bette Davis) huokauksen: "Kiinnitä turvavyösi, siitä tulee kova ilta!"?
Kaukana tyypillisestä länsielokuvastasi, Unforgiven näyttelijä Eastwoodin parhaimmista näyttelijöistä ja ohjaajaista, voittaen parhaan kuvan sekä kolme ylimääräistä Oscaria vuonna 1992.
Uravetoinen Jack Baxter (Jack Lemmon) antaa yritysrekisteröintiyrityksille mahdollisuuden käyttää asuntojaan käyttäytymiseen asiat - mutta kun yksi rakastajatarista osoittautuu Jackin rakkaudeksi Fran (Shirley MacLaine), asiat saavat monimutkainen. Elokuva, jota pidetään komediana julkaistuaan, on myös draamaa ja tunnetilaa, joka auttaa sitä voittamaan yhteensä viisi Oscaria vuonna 1960.
Pääosissa Dustin Hoffman ja Meryl Streep parina eronnut, Kramer vs. Kramer keskittyy nuoren poikansa lämmitetyn huoltajuuden ympärille. Tämä elokuva on katselun arvoinen Streepin ja Hoffmanin antamien intensiivisesti tunnepitoisten esitysten vuoksi.
Riippumatta siitä kuinka monta kertaa olet katsellut hänen elokuvia, Gene Kelly -tanssissa on aina jotain maagista. Ja tässä elokuvassa ei ole pulaa kiehtovista tanssikohtauksista, päättyen vaikuttavaan 18-minuutin musiikkinumeroon, joka sai oman erityisen Oscar-palkinnon kyseisen vuoden akatemiapalkinnoissa.
Pääosissa Catherine Zeta-Jones ja Renee Zellweger laulaen ja tanssivana 1920-luvun murhatapahtumina, Chicago on yksi niistä elokuvista, joka ansaitsee useita katselua palkinnoista riippumatta. Se on laulu- ja tanssi-spektaakkeli, jossa on puhdasta energiaa jokaisessa kohtauksessa.
Dickens-klassikon musiikillinen sovitus nuoresta orpopojasta, jotkut sanovat, että tämä elokuva on ikääntynyt hiukan hankalasti, mutta se ei estä sitä olemasta elokuvateatteria aarteena kirjoissamme.
Hana (Juliette Binoche) on sairaanhoitaja, joka houkuttelee pahasti loukkaantuneita lentokoneonnettomuuden uhreja (Ralph Fiennes) italialaisessa luostarissa lähellä toisen maailmansodan loppua. Kun hän kamppailee omien asioidensa kanssa, loukkaantuneen miehen menneisyys - mukaan lukien kiihkeä rakkaussuhde naimisissa olevan naisen kanssa - paljastuu välähdyksissä. Katsotpa sitä ensimmäistä kertaa tai kymmenennen, tämä rakkauden, kohtalon ja parantamisen tarina on houkutteleva.
Barry Levinsonin Sademies seuraa Charlie Babbitt (Tom Cruise) ja hänen veljensä Raymond (Dustin Hoffman), joka on autistinen savantti. Kriitikot kiittivät duon esityksiä loistavina; Hoffman voitti roolistaan parhaan näyttelijän palkinnon, kun taas Levinson voitti parhaan ohjaajana.
Seitsemän Oscar-palkinnon voittaja George C. Scott kuvaa amerikkalaisesta kenraalista George S. Patton on voimakas ja epämukava, ja merkitsee elokuvan yhdeksi elokuvan historian tärkeimmistä biopipeistä.